Als ich im August 1988 mein ersten Gig für Geld spielen durfte, war sofort klar: DAS war es, was ich machen wollte. Mein Talent blieb dem Chef vom Club 88 auf der legendären Reeperbahn nicht verborgen und er verpflichtete mich als  18-Jährigen gleich für ein ganzes Jahr. Es wurden zwei Jahre und ich machte mir einen guten Namen als „verrückter DJ mit dem besonderen Gefühl für die richtige Musik“. Auch über 30 Jahre später hat sich daran kaum etwas geändert. Ganz im Gegenteil, denn ab dem Jahr 1991 tourte ich jedes Wochenende durch die angesagtesten Big-Room-Clubs der Republik und das Ganze später dann auch international. Im Jahr 1994 war der Bedarf an meinem Können dann so gefragt, dass ich mich entschloss, meinen „normalen“ Job aufzugeben und mich in Zukunft ganz dem Thema Musik zu widmen. Nach einem Jahr intensiver Arbeit verkauften sich die von mir entwickelten Partykonzepte mit großem Erfolg. 

1996 war dann die Geburt meiner ganz persönlichen Revolution - der Raveolution Production Agency, die ich als fleißige Hamburger unter der Devise „Geht nicht gibt’s nicht“ führe. In den folgenden Jahren baute ich das Portfolio immer weiter aus. Event, Marketing, Planung,Technische Planung, Durchführung - und das war erst der Anfang. Später kamen Grafik- und Flyer-Design dazu sowie Flyer-Distribution im gesamten norddeutschen Raum.

Aber an allen Wochenenden stand das DJ-Sein immer im Vordergrund. Diese Tage bzw. Nächte waren auch immer mein Antrieb, ja meine Belohnung für all die Mühen. Daher war es auch nicht verwunderlich, dass DJ Schuby (so nannte man mich damals noch) seine ersten Investitionen in ein eigenes Musikstudio steckte. Mein erstes Keyboard war der damals legendäre THE RAVEN von Quasimidi. Dieses Gerät besitzte und betreibe ich heute noch in meinem Homestudio.

Mein erstes „großes“ Studio bezog ich später mit seinen beiden Partnern von Hardsystem Booking. Dieses Trio war dann auch verantwortlich für 10 Jahre Frühclub-Kultur in Hamburg. Mit ihrem weit über die Grenzen Hamburgs bekannten Frühclub im Cave auf der Reeperbahn 48 (heute Club Hamburg) war der Bengel, der vor 10 Jahren nur 40 Hausnummern weiter seinen ersten offiziellen Gig gespielt hat, wieder da, wo er ganz offensichtlich sehr vermisst wurde. Seine Sets in den sonntäglichen Mittagsstunden waren legendär und Tapes heiß begehrt. Zu der Zeit hatte er einen teilweise sehr extremen Booking-Plan mit nicht selten 4 bis 6 Gigs pro Woche.

Um sich mehr Zeit für die Studioarbeit nehmen zu können, reduzierte ich diesen Plan in den kommenden Jahren stark. Die Entscheidung sollte die richtige gewesen sein, denn im Jahr 2001 wurde meine Mühe dann mit einem Vertrag bei Kontor Records und einem Major Deal mit Universal Music Publishing belohnt. Mit meinem neuen Studio-Partner Lars Böge alias DJ Gollum entstanden in den kommenden Jahren diverse Projekte von Hip Hop über House bis Hands Up & Hardstyle. Mit dem Erfolg kamen auch einige Booking-Anfragen von Veranstaltern diverser Festivals, Open Airs und natürlich den damals so beliebten Technoparaden. 

Ein aufsehenerregender Langenhagen-Remix für Scooter war dann auch der Ursprung für mein neues Soloprojekt -Frank Raven-. Als erster und einziger DJ/Producer hat er die Cover-Band Nr. 1 Scooter selbst gecovert.

Mit seiner letzten Single hat er sich einen persönlichen Traum erfüllt. Nach langem Verhandeln erhielt er die Rechte für legendären Vocals, die dem seinerzeit weltweit berühmten Club Warehouse in Chicago gewidmet waren. (Wikipedia-Auszug: „Der Name „House“ rührt vom ersten Club her, in dem diese Musikrichtung aufgelegt wurde, dem Warehouse in Chicago.“) Days Of Glory war bis heute leider seine vorerst letzte offizielle Single, denn 2011 entschied er sich doch wieder für einen 9-to-5-Job und ist inzwischen Senior Project Manager in einem Betrieb für professionelle Medientechnik. Da bleibt nicht mehr so viel Zeit zum Produzieren, aber für das ein oder andere Bootleg nimmt sich der DJ immer mal wieder die Zeit und stellt es meist auch kostenlos zum Download zur Verfügung. 

Heute, mit 45 Jahren, hat Frank Raven immer noch eine starke Bühnenpräsenz und vor allem das besondere Gefühl für die richtige Musik. Musikalisch und technisch ist er immer am Puls der Zeit geblieben und kann mit dem Mikrofon genauso gut umgehen wie mit der Technik. An seinem aktuellem DJ-Controller sind sämtliche Features, die sich ein DJ nur wünschen kann, vorhanden. Bevorzugt kombiniert er es per DVS (Digital Vinyl System) mit seinen beiden 1992 gekauften Technics 1210 MKII Turntables. Die Kombination aus Vinylfeeling der 90er und den technischen Möglichkeiten der heutigen Zeit lassen den Hamburger DJ jedes mal wieder zur Höchstform auflaufen. Durch Funktionen wie Hot Cues, Sample Pads, Flip Mode und eine beinahe umbegrenzte Anzahl an Möglichkeiten sind schon so einige Bootlegs direkt im Club entstanden. Dabei hat Frank Schubach (so sein bürgerlicher Name) sich auch musikalisch nie in eine Schublade stecken lassen. Als er im Jahre 2004 in Amsterdam auf einem Event von einer TV-Reporterin gefragt wurde, was er von dem neuen Trend „Trip Hop“ halten würde, hat er geantwortet „Fuck Genres - let’s dance!“. Dem Motto ist er bis heute immer treu geblieben und wahrscheinlich ist es auch das, was seine Sets noch immer so besonders macht. 

In einem Interview von 2013 sagte er „Ich sehe mich selber 50/50! 50% Dienstleister und 50% Künstler. Dir bringt die beste Mucke nichts, wenn Du sie in einem Club spielst, in dem es niemanden interessiert. Da hat keiner was von. Also spiele ich erstmal, was gewünscht ist, und dann baue ich mich als Künstler ein. Wenn das funktioniert und dann noch der Funke überspringt, kann es gut eine dieser besonderen Nächte werden“. Auf die Frage, ob er lieber im Club oder auf einem Festival spielen würde, sagte er:  „Das ist wirklich schwer zu beantworten. Denn egal ob im Club in Flensburg, im 4000-Mann-Großraum in Hannover oder in der ausverkauften Sparkassen Arena in Kiel: Wenn die Musik den Abend bestimmt, ist es überall gut. Natürlich macht es besonders viel Spaß, beim Airbeat One-Festival vor tausenden Menschen zu spielen, gerade wenn Du die Zeit auf der Maistage hast, in der morgens die Sonne aufgeht. Das sind Momente, die vergisst man nicht so schnell, aber es gibt auch sehr viele gute Zeiten aus den Clubs. Ich sag ja … ist echt schwierig zu beantworten.“

In 2020 ist der sympathische Hamburger nicht mehr ganz so häufig im Nachtleben anzutreffen wie noch vor 20 Jahren, aber wenn, dann richtig. Zur Zeit residiert er regelmäßig im Funpark Hannover, Nachtwerk Sulingen, Herzblut St. Pauli, der Study Lounge Flensburg und in der Party Arena der Sparkassen Arena in Kiel. Aber auch auf anderen Events wie Abi-Bällen, Firmen-Eventsoder Hochzeiten ist er immer mal wieder anzutreffen.